Introducción a Arquitectura

La arquitectura compuesta por partes      Le corbusier siempre se centró en lo que era el desarrollo de la arquitectura moderna.  Sin embargo, nunca estuvo ajeno a lo que eran las tradiciones clásicas. Comenzó descubriendo diferentes técnicas y las modificó a su manera, para crear su propio sistema de diseño. Uno de los sistemas para proyectar que utilizó fue la composición por partes, la cual moldeó y modernizó. Así es como a través de sus proyectos podemos encontrar diferentes recursos y notables diversidades, tanto en el campo histórico como en el arquitectónico.       Como antes mencionado, aunque el arquitecto era partidario de crear diseños únicos y modernos, nunca se abstuvo de utilizar métodos antiguos, como el sistema claustral o entorno a patios, sin embargo siempre los singularizó. Su manera de crear evolucionaba con la arquitectura, e incluso más allá. Con sus proyectos se argumenta sobre como la arquitectura estaba compuesta por parte...

Pabellón de Barcelona: Arquitectura moderna      Cuando hablamos de la arquitectura moderna, esta se caracteriza por el estilismo de si misma y también por las principales carencias de ornamentación que fue muy popular en la arquitectura clásica. Es una tendencia más simple y "menos cargada" que demuestra los cambios a través de la historia, tanto en tecnología como en la sociedad. Uno de los edificios más representativos de dicho concepto es el Pabellón de Barcelona. En el año 1929, Mies van der Rohe diseñó y construyó el Pabellón, el cual ha sido considerado por décadas la obra arquitectónica más importante del siglo XX. Ha sido considerado desde entonces una obra innovadora puesto que para su época, era una vista singular en el campo. Esto se debe a dos elementos modernos empleados por el arquitecto: La utilización de materiales combinados como la piedra, vidrio y el acero y el justo uso del espacio arquitectónico.       De por sí, considero que en ...

Le Corbusier y sus obras         La arquitectura siempre ha estado presente a través de la historia, y con ello su transformación y evolución. Muchos arquitectos han sobresalido por sus diferentes aportaciones al campo y adversas ideas, pero cuando hablamos de la arquitectura moderna, Le Corbusier fue uno de los mayores precursores. Para su época, fue una mente innovadora gracias a su excelente manera de utilizar la luz para la conveniencia de la estructura o la implementación de colores. Encantó a todos con sus innovadores proyectos. La arquitectura de Le Corbusier es extraordinaria y sus obras son el vivo argumento.      El covento La Tourette fue contruido entre la década de los 50.  Este muestra un lugar diseñado como vivienda para monjes donde hacían estudio y rezo. Para la época, tiene una arquitectura que es considerada bastante moderna y constrastada por la utilización de los colores con el gris del concreto. A  simple vista, es un lu...

  Abstracción: Fuera del realismo      Todos tenemos nuestros diferentes estilos artísticos al momento de expresarnos en este campo. Lo que se ha considerado apropiado y característico por siglos ha sido lo que, a simple vista, se puede percibir como algo que genera sentido y que es agradable para el espectador. La realidad artística ha cambiado con el tiempo, pero no fue hasta que un grupo de artistas introdujeron al mundo del arte la abstracción. Por definición, en el arte abstracto prevalecen las ideas y conceptos en detrimento de una representación de la realidad visible. La abstracción se puede considerar como una manera poco realista de percibir el mundo.      Ahora bien, considerando que esta manera singular de representación ha sido controversial por años, no se puede negar que sigue siendo una manera válida de expresión artística. Al momento de la verdad, la abstracción simplemente nos permite ser libres de esta opresión artística que ha sido...

Invención de lo clásico: Catedral Santa Maria de Fiore      Hasta el día de hoy, la catedral Santa María del Fiore, ubicada en Italia, es una de las catedrales más famosas e interesantes de este país. Gracias a su aspecto peculiar, es un espacio estudiado y considerado innovador y, según expertos, casi imposible de construir durante su época. Casi sin registros de planos completos o antecedentes de su construcción, arquitectos  e ingenieros se preguntan como Flippo Brunelleschi fue capaz de llevar a cabo una obra como esta en su totalidad. Lo interesante de esta Catedral es su cúpula, la aplicación de ladrillos que la conforma y las sogas equidistantes que los complementa.      Para la época, los ladrillos eran una pieza fundamental al momento de construir estas inmensas composiciones. Según entendido, la manera clásica en que se colocaban los ladrillos (horizontalmente) puede causar un desliz entre materiales y con esto, un derrumbe. Es por eso que se...

  Invención de lo clásico: Construyendo las Catedrales Góticas      Por miles de años, las catedrales góticas originarias de Europa, han sido un misterio para el ojo humano. Solo una persona  instruida y que haya estudiado el secreto de la construcción de dichas catedrales, puede entender como funciona este sistema de construcción. Siendo estas gigantescas paredes de vidrio en color, tan altas hasta para la comprensión común.  Estas catedrales son construidas bajo un sistema de invención fuera de lo banal. Principalmente, existen tres componentes necesarios para la construcción de dichas catedrales: la bóveda de crucería, que permite que el peso del techo recaiga en estos cruces, así creando una distribución equitativa del peso. También vemos el arco apuntado y los botareles por fuera de la estructura.      Asimismo , en la arquitectura gótica se generaliza la utilización del arco apuntado, que sutituyó en arco de medio punto. Este arco resul...

Invención de lo clásico: Restauración del Partenón        El Partenón es un templo consagrado construido entre los años  447 a. C. y 432 a. C.  Inicialmente, el  Partenón fue construido para glorificar a la Diosa Atenas. A través de la historia, ha sido deteriorado, ya sea en manos del hombre o por causas naturales. Este ha pasado de ser templo, a iglesia, mezquita y hasta vertedero. Actualmente, un grupo de arquitectos e ingenieros modernos han trabajado en la restauración de estas ruinas históricas. Por sobre 30 años, este equipo ha trabajado para mantener una fiel restauración, intentando conservar los más posibles elementos, técnicas y materiales originales.      Ahora bien, cuando hablamos de la preservación de las técnicas principales, podemos diriguirnos al método de construcción muy popular en la antigua Grecia; La "éntasis". Por definición, la éntasis es la zona de la columna griega cuya sección posee mayor diámetro, genera...

 Iglesia San José      La obra arquitectónica religiosa, Iglesia San José; fue construída entre los años 1532 y 1735 y su arquitectura ha sido adjudicada a Rodrigo Gil Rosillo, artifice del templo de Santo Domingo en la Española.  Anteriormente era conocida como la Iglesia de Santo Domingo, en honor a Santo Domingo de Guzmán, fundador de la Orden de Los Dominicos.  Ha sido destataca como una de las herencias arquitectónicas, culturales y naturales más importantes de Puerto Rico.        La Iglesia San José es la segunda más antigua de Las Américas.   Es uno de los pocos ejemplos que quedan sobre la arquitectura gótica y renacentista española del siglo 16 en el hemisferio occidental.  En su estructura podemos observar cuatro siglos de diseños arquitectónicos y mampostería que incluye bóvedas Góticas Isabelinas de diseño arquitectónico catalán.   El solar donde está construída fue un asentamiento indígena....

Estilo y ornamento        El estilo en la arquitectura cambia constantemente, tal vez manteniendo sus fundamentos en todo momento, pero siempre siendo influenciado por su alrededor.  Puede ser comparado en gran parte con la moda, puesto que esta también trabaja de manera análoga.  Cuando hablamos de estilo en la arquitectura, se puede definir como el medio de expresión que aparece en la composición que se construye en diferentes periodos históricos.  Similiar al planteamiento de Kroeber cuando habla sobre el proceso de la moda y como la historia puede actuar sobre el ritmo de las formas para cambiarlo e influye en ella de manera alterna, el estilo arquitectónico se desarrolla de igual manera.  Este cambia dependiendo a su época y entorno; el carácter monumental y simbólico de las primeras civilizaciones ha ido evolucionando a lo que puede ser ahora una idea más moderna, como lo es el equilibrio con el medio natural en que se construye.  ...

Sistema Espacial      El sistema espacial consiste en la definición, composición y distribución de espacios que pueden variar en tamaño, forma y que permite la utilización del mayor espacio posible.  El espacio es contínuo y se percibe con varios sentidos, en movimiento y en tiempo.  Este sistema trabaja en conjunto con el sistema material pero el espacial tiende a ser más artístico y propio.  Ambos sistemas deben integrarse y son sumamente importantes al momento de diseñar.      Este sistema está definido por volumen, superficies y los grados de separación entre ellos.  "The Stone Thermal Baths" de Peter Zumthor, es uno de los mejores ejemplos de un sistema espacial, ya que Peter mediante la manipulación visual convierte un espacio negativo (espacio en donde pareciera que no puedes entrar), en uno positivo (espacio en donde sí puedes entrar y disfrutarlo).  En adición podemos entender mejor este sistema visualizando una copa. ...

 Sistema Material       El sistema material consiste en la transmisión de las cargas estructurales de sus elementos y de los controles climáticos del cerramiento.  Este sistema de ser dseñado de manera integrada con el sistema espacial para poder hacer una buena arquitectura.        A diferencia del sistema espacial, el sistema material está compuesto por elementos materiales constantemente sometidos a acciones mecánicas que son distintas fuerzas ocasionadas por el propio peso, cargas móviles y puntuales, y a efectos climáticos.  Por tal razón uno de los onjetivos principales al momento de diseñar y construir es la estabilidad.  Esa estructura de soporte debe estar completamente estable, consistente y duradera para poder lograr un estructura segura para todo aquel que la habite.  Un ejemplo de esto lo es el emblemático Hotel Yas diseñado por el arquitecto Danny Forster, en donde en adición a la estética que se logró a...

¿Qué es diseñar?      Diseñar es por definición, el producto de la generación de ideas para la creación y realización de espacios físicos.  Es un proceso que se basa en el entendimiento de un problema y en el establecimiento de sistemas de orden.  Además, cuenta con una metodología a seguir; el análisis, la síntesis y la evaluación y transformación.  El análisis identifica las características de la situación a diseñar.  La síntesis identifica variables críticas e importantes y se proponen modificaciones y alteraciones a los diseños.  La evaluación y transformación reduce la cantidad de opciones a considerar.  A pesar de todos estos aspectos que caracterizan al diseño, hay otros  muy importantes que es necesario mencionar; la creatividad y el sentimiento.  El diseño es un campo  donde se entrelaza la parte mecánica y racional junto con la sentimental.  El sentimiento junto a la razón , la intuición junto a la objetividad, ...

  Gesto Arquitectónico       El gesto arquitectónico se refiere al acto de tener un lugar o espacio con un valor simbólico o estético para crear, diseñar, construir o modificar ese espacio de acuerdo a unas necesitades y/o propósito.  Este une la parte abstracta con la concreta de la arquitectura. Cuando pensamos en arquitectura,  visualizamos edificaciones modernas y estéticas pero en realidad el pensamiento arquitectónico  combina la funcionalidad y la expresividad para cubrir las necesidades de quienes habitan un espacio.  El arquitecto se enfoca en poder hacer un balance entre estos dos puntos, donde a su vez logre crear un espacio armonioso que sea habitable lo que lo hace distinto a un ingeniero que se enfoca más en la funcionalidad de su obra.       Uno de los mayores propositos del gesto arquitectónico, es hacer ese espacio habitable para el ser humano.  Para esto, el arquitecto diseña basado en la ornamientac...

Baraka "Aliento de Vida"        El documental "Baraka" es poco convencional. Su significado es "Aliento de Vida y proviene del "Sufi" una comunidad religiosa pertenecientes al islam.  No tiene diálogos pero está compuesto de elementos musicales y visulaes que por medio de estos recorre la evolución de la humanidad en 24 países y la relación del ser humano con su entorno y la naturaleza.  Muestra como el hombre se desarrolla por medio de su cultura y naturaleza, desde sus comienzos primitivos hasta la evolución total que lo llevan a nuevos entornos de vida impactados por la arquitectura, los espacios, la religión y las diferentes culturas.      El documental refleja una evolución total del ser humano y de los ambientes que lo rodean.   Como parte de su interés en desarrollarse, muestra como el medio ambiente, su cultura y el modernismo impacta dicho desarrollo y viceversa; como la naturaleza y el medio ambiente se ha visto impactado ...